薄凉的九月（3 / 6）

的爱已模糊/你的忧伤还清楚/我们于是流浪这个夜底城市/傍徨着傍徨迷惘着迷惘/选择在月光下被遗忘——许美静都市夜归人秋夜万籁俱寂的时候，习惯慵懒的坐着抽一支烟，听一首歌。在公共领域我是个很随意的人，而在个人空间里是个很自我，很挑的人。就这样，一但我热爱某个人，无论是朋友，还是爱情，我会把所有都投入而去，如果不喜欢就在别人的眼里非常孤傲。听歌同样。我喜欢在傍晚的时候听一些舒缓的歌，淡淡的，慵懒的，像蔡琴、齐豫，而晚上夜深人静喜欢王菲、许美静等等。王菲和许美静的声音都很特别，王的声音有点金属味道，空灵忧伤，而许的声音沙哑沧桑，带着一种漂泊的疲惫。相对而言我喜欢许美静多一点。记不得何年何月喜欢上许的声音，而后固执的偏爱，好像当年一下子被俘虏了，从此开始沉溺。一直在想，为什么是这样，有人说喜欢一种事物有的时候是没有理由的。我不这样认为，没有无缘无故的爱，也没有无缘无故的恨。喜欢许，或许来自那种声音所蕴含的味道。

许的声音冷冷缓缓，沙哑而不失自然，颓废中有一种无言臆说的沧桑，感到一个疲惫都市人在彷徨与无奈中忧郁的挣扎。低调感性的，带着遗憾，带着彷徨，在聆听中似乎不知不觉中嵌入了每一个寂寞而迷惘的灵魂深处，而夜是每个灵魂开始沉静漂泊的开始，白天是肉体的漂泊，晚上是灵魂，所以这样的歌声在夜里很容易打动每个孤单的灵魂。说来，我在都市里生活了将近十年，在我二十几年的生涯中它占去我的三分之一左右。一直我不能如那些同样来自乡野的人一样，完全融入城市。城市的浪潮无法洗去我的泥土味道，所以我一直好像写不了关于城市的文字。不能融入，又不能回归，我只能漂泊，灵魂永远在路上，没有归宿。没有归宿的灵魂是飘浮不定，容易疲惫受伤，意想中的世界充满了浮华的喧嚣，回首乡野似乎那里也不属于自己。自己只能永远疲惫的流浪。或许，许的声音在这里给我一种共鸣的感觉。许的歌我最喜欢的有城里的月光、蔓延、你抽的烟、铁窗等等。这些歌在黑夜里我循环的放，反复的听，许美静用她那干净略带些许颓废的歌声，咏唱着现代都市年轻女性的生活际遇和内心感喟，这是从一个女性的角度来演绎这个漂泊的孤独。浮华的时代，很少人能够静静聆听一种心语，人们习惯了在口水中消遣，在喧嚣中消耗，让美丽与生命的魅力变为空虚的泡沫，然后随波逐流。在喧嚣的都市每个人都容易被遗忘，苍凉的唇相依之后就是孤独的回响，许的歌声在午夜唱响那些寂寞的歌，让漂泊的灵魂有一点感动。习惯失去，如同习惯遗忘，梦魂伴着孤独的背影消失在繁华的街灯之外。或许这就是许美静给人的一种感觉，颓废而不堕落，自然而不造作。张扬的歌手成为城市口水歌的象征，喜欢这种淡淡的忧伤颓废。许许多年没有没看到了，人们开始把她遗忘，最后一次看到她的演唱是在同一首歌节目里。形象依然，色彩并不华丽，一种孤独的声音在回响，如夜深的人在回归的路上。午夜的聆听，午夜的思绪，一切都是午夜，如你我的漂泊不定。5、文字写作，是一种孤寂的生涯——海明威看过一些作家谈话节目，然而看后常感觉文字中的人与现实里的人竟有如此大的差别。现实里的人可以对着陌生的人侃侃而谈，而文字里人有点惜墨如金的讷于言。我常常不知道那个才是真实的。或许两个里面的人都不是真实的，它们只是作家生命的两个幻象；或许两个都是作者，不同的时间人表现着不同的自我；更或许作者只是生活在两个中间，在里面摆浮不定彷徨痛苦的挣扎。我偏爱文字里的作者，我以为那个才是真实的作者。我们看到一大部分作家的文字绝大部分产生于午夜。此时没有喧嚣，没有琐事，没有了身外人，只有自己，在此时放任的是自己，对抗的也是自己，在自己的世界里夜航，没有参照物，没有坐标，只能用自己内心的坚韧把握住航向前进。白昼里的人要为责任或者生活向不同的人低下高贵的头颅，而夜里的世界这一切都落下帷幕，我们把自己摆在巨人的位置上，我们成为这个世界的巨人，尊严、高贵是每个生命都在渴求的，如此的夜你就是自己的上帝，自己审视自己，自己关照自己，你是自己的王者。我以为真正杰出的文字都是来源于自己的黑夜，这样的黑夜不被名利羁绊，不为世俗困扰，只是在洁白的纸上用自己的一腔热血书写自己的生命体验，把自己书写到颠峰的文字才能惊骇世俗。没有自己的文字从来都是失败的文字，失败自己的文字都是没有自己。为世俗一时的赞誉而书写的文字，只能繁盛一时随后如大海中的泡沫在时间的浪涛中瞬间无影踪。真正的文学是抛弃世俗一时的认同，忍受着不被理解，忍受着孤独寂寞，全心全意的在文字里自我的抒发。记得有一次看一个关于崔健的资料，据说崔健的那些成功的作品，都是来源于独坐在一个房间里，不许任何人打扰，谢绝一切来往，如出家人坐禅一样产生的。路遥在早晨从中午开始，贾平凹在废都后记里所说的，那些让世人侧目的文章都是产生在寂静里，孤独里。我们常说，作家在写作的时候是忘我的，其实这是错的，他们不是忘我，而是文字中每个字都是我，他